"完美未来之星"完美世界精英艺术家在线答疑经典摘录之三 (孙娜、范俊峰、CG狼)
2012-08-09
完美未来之星大赛群1——孙娜老师 经典摘录
问题1
完美未来之星：在后期进行刻画的时候，因为每个地方都要画得细腻，画完后，感觉每个地方都有些孤立.
孙娜老师：画面对角线做垂线的地方是人的视觉中心，如果构图角色众多可以按这个常规方式构图～把想要重点表现的地方放在视觉重心～也可以运用光线～单光源舞台光等～比如伦勃朗的画就给人一种世界是被一束光线照亮的感觉！我们看画习惯是眼球从左向右扫描～构图时候也要注意左右重量的平衡。
参赛者：老师，最近我又深入了一下这个画
孙娜老师：现在画面颜色明艳了很多！～背景的桃林空间感还不够～角色的姿态很生动～能看出你非常用心～
参赛者：哦~谢谢~老师您觉得我再深入应该从哪几方面入手？
孙娜老师：主要是现在各个部分的质感都没刻画出来～布料按动式走～有一个发力中心。。。比如直指前方的那位 ～衣服的走势就破坏了胳膊的动式～可以找资料参考修改。画面整体颜色略粉～想突出桃林的粉红应该适当加些绿色衬托。
问题2
完美未来之星：绘画的用色上怎么才能让画面的颜色透彻，下面是比赛的画，颜色感觉会很生硬，色彩更像是素描...
孙娜老师：上图冷色的衣服可以大胆尝试加入对比色进行融合～肩甲的金属质感要注意金属的反光和高光非常强烈～可以尝试底色+高光的方法处理～ 越接近明暗交界线的地方颜色饱和度越高～注意颜色的冷暖对比～比如画水粉静物的桔子～暗部一般要用深蓝+深红调点紫色调子～以突显固有色的桔红和亮部的橘黄～最后再加入环境色反光等～丰富整体。
可以运用拾色器观察照片或者名画～明暗交界线的颜色饱和度非常高～越接近亮部饱和度越低。
问题3
完美未来之星：老师在场景建筑气氛图中，怎样才能让设计和材质结合到位，让画面更加丰富。老师对场景气氛图开始上色时有什么好的心得或者方法吗，学生总觉得开始上色会觉得很吃力，剪影提取后用颜色叠加开始找固有色的时候特别难受，要不颜色太生要不太纯，心里完全没有底。
孙娜老师：我的场景的经验非常有限～可以分享经验的就是PS中的双重画笔可以丰富材质细节。
勾选双重画笔～选择所需材质调节到自己满意的效果～然后按物体的体积进行刻画。因为用叠加材质对于一些初学者（我自己画场景也经常如此）容易破坏画面整体感觉和局部体积感。画笔的材质可以跟着结构本身走～简单实用吧^^ 工作之外的练习～还是推荐颜色 起稿～可以慢慢积累经验～
借用个参考给你。
参赛者：以前学画的时候颜色都挺好的，可是电脑画的时候颜色就不好看了，现在都不敢直接颜色起稿！！！
孙娜老师：要自信！每个人眼前都有白色的画布 需要我们去丰富色彩～多么主动的一件事呀^^ 素描是理性的～色彩是感性～～把感情投入进去！就丰富了！
参赛者：老师你那个双重笔刷用的什么模式？
孙娜老师：线性高度。刚想说，其中有非常多值得学习的地方，比如这次笑傲的比赛。。。其实战斗场面的构图可以参考少年漫画的，比如 海贼王～镜头感很强啊！
问题4
完美未来之星：老师您好！ 作为一名刚工作的美术设计，我在每次绘画中总要遇到不同的问题，比如发现手画不好，转而研究手的画法 ，又或是画日式人设，感觉缺经验就开始大量的搜图，试图临摹一些有代表性的，总之耽搁了进度，发展到后期就直接不敢画了，老师您是怎么看的呢？您又是怎样提高绘画能力的呢？同样是量的积累，是进行临摹多一些还是半创作半临摹多一些？
孙娜老师：临摹是为了深入理解所需的知识～不是看到什么画什么～永远不要忘记我们刻画的是，空间中的体！即使是线稿也要画出体积感～比如速写的时候～一根鞋带需要画3条线～～～还有设计～合理的设计是最美的～～～比如金属盔甲下面 一般都会有皮革或者布料～有皮绳链接等等～（现在很多游戏为了画面效果忽略了这些～）即使画了镂空盔甲直接贴在肌肤上～作为设计者本身在心中也不要忘记合理性。临摹和速写可以作为日常练习～相对大量画照片，更推荐写生～因为相机和我们眼睛的焦距不一样～～你是你作品的上帝！没什么不敢画的^^大胆创作吧！
参赛者：临摹看着画还可以画好，一到自己创作的时候就不知道要怎么去画了！画起来各种问题！
孙娜老师：色彩搭配～比如补色搭配（红配绿吧）～如果纯度降低搭配在一起 反而是最美的～人物关系（可以参看漫画>.<）。透视关系：抽空画画 一个茶杯的透视素描～感受一下。
参赛者：我根本原因还是对要画的东西本身的不理解
孙娜老师：对画的东西不理解是体积还是什么？唯美插画就想象自己在画一个梦境～色彩绚丽～角色设计，就是在画一个手办角色～把每个问题简化理解～画画时候别太紧张～ 要洒脱释放～要有爱！～临摹同一张画 每个人画的都不会相同～是自己理解的世界。
参赛者：老师方便的话可以讲下毛发和金属的画法和色彩的用法吗？老师色彩用得很丰富特别好看
孙娜老师：毛发和金属啊。。。我找找图
参赛者：老师~您用的PS笔刷通常开什么效果？常用哪几个？
孙娜老师：起稿一般都是PT 刮刀和蜡笔。PS里面一般都是 草图非常小，有个整体的色彩感，细化。
参赛者：你在设计的时候，通常起铅笔稿吗？ 还是用电脑直接画，直接铺大色彩。
孙娜老师：以前起铅笔稿，有时候偷懒了。。。就铺大色～我先找找常用笔刷哈，一步步说。
前面两个画头发和金属都很有力量（大笔刷～细节还是要PS里面画）～后面的铺背景色很不错～海浪云团等～
问题5
完美未来之星：老师好~您在面对一些商业插画时在美术风格上是在之前构思好接着刻意实现呢？还是一边画一边尝试让它自由形成一种画面呢？
孙娜老师：首先拿到题目先自己有几个创意～再找相关资料去推翻或完善自己的创意～商业插画一般以角色为主～全部元素都为主角服务～如果可以收放自如～自由形成画面是不错的选择啊^^
好的，继续说头发。头发分组，按体积去画，第一张草图上就用大笔刷确定每组头发的体积。留白的地方是天光部分（肩甲留白的地方 是高光～主要是为确定光源方向）
红发～所以反光补色部分，用了蓝绿～头部是画面重点～所以补色对比非常强烈。这张的头发反光，故意加强了--因为刻画野蛮人，想整体狂野一些吧～平时画细腻的美人时候～颜色更温柔些比较好～头发的细节～就是耐心 ～画细节时候也别忘记整体体积～
金属质感～工业设计专业的应该有共鸣^^就是先画固有色形体，不要吝惜加环境色！最后点高光的时候，要狠一些！底色高光也是常用方法。
明暗对比要非常强烈～（这些都是针对前景主角而言哈～背景角色请集体降低对比度）
完美未来之星大赛群2——范俊峰老师 经典摘录
问题1
完美未来之星：老师，我觉得场景有些乱。加了场景后，感觉人物有点被抢的感觉，此图是任我行逃出来时的打斗场面。
范俊峰老师：很明显场景透视出问题了。你是在表现地动山摇，建筑崩塌吗？如果是的话就该有让部分建筑破损掉落的描写更明显一些。人物和背景建筑的景深关系要靠准确的透视来实现，也别忘记空气透视这回事，把远处处理的淡一些就不会那么抢了。 必要时可以舍弃最初的想法，换个思路去处理。 另外，颜色缺少纯度对比，光用原色级别纯度来表现很难处理。
按照我自己的想法改了一下，可能会与作者的想法出入比较大。只是想说明一些问题。之前的背景有点僵硬抢镜，不如砍掉一大部分来的痛快。前边两个人物设计的不够入画，感觉形象有点西化。左边处理掉了，右边这个蝙蝠侠发型不太合适，但没想到怎样处理。可能是作者还没有深入，有待完善一下。
问题2
完美未来之星：想问问老师场景细化是如何做到的？是一笔一笔慢慢画还是运用什么手法让它看着更逼真呢？即便放大看笔触也不是那么明显的？
范俊峰老师：没有讨巧的办法，即使有也不要急着用，先从基础练起。细化背景要和主体事物的精细程度做对比，由于大气透视的存在，通常背景处理是由近及远逐渐淡化的。其中的景象必须是概括后一笔笔画出来的。 当然，如果理解的足够透彻，巧妙地使用相应笔刷几笔甚至一笔搞定也是有的，这应该就是传说中的大师了。需要注意的是：即便是最远最淡的部分，也应该有细节的存在（比如，若影若现的轮廓线也该处理的有轻有重，好比几个轻轻的有韵律感的音符）。一幅画，要做到让任何一笔都有意义，就更接近完美了。
试着去掉一些，好像不容易吧！每一笔花的都是物象，画。包括沙土。光感是通过落在物体相应位置上体现出来的。这里顺便说了光，注意物体在三维空间的方向和位置就能把受光部位找的更准确些。
比如这个。如果不充分考虑透视关系，没有思考可部分所在的空间位置就容易画平了。
瞧~这光感太美了！让我们共同学习共同进步吧。。。 画背景同样的道理。比如远山，一定要把你画的那山所在的地理位置想象的具体些。
参赛者：这是老师 速涂的？
范俊峰老师：不是 ，是搜集的。 你所画的主体到底是50公里还是2000公里，然后努力去表现出来。画面中的事物你自由安排，立体思考很重要。要带自己的心飞进你所画的世界上空去感受去重新设计不美的部分。比如：影子里的事物会有不同程度的反光，把反光画准了就OK了。
问题3
完美未来之星：范老师，请问纱质感怎么画啊，怎么画的很透明，但又厚实又不失轻飘的感觉呢？
范俊峰老师：画纱把握两点：1.轻柔 2.透明。
轻柔的质感会使它在飘动下落时受重力和空气阻力同时影响，而出现鼓泡。在过程中可以条透明度，透明体现在静止的画面上，某些位置看起来是不透明的。同时垂直与眼睛和背景物体时是透明的。否则都是不同程度的不透明。
参赛者：请问老师，随着光的变化 ，影子的变化趋势是什么样的呢？
范俊峰老师：说具体点，光怎么变化？
参赛者：老师你也是用默认笔刷的么？
范俊峰老师：
参赛者：老师，那张红色的图画了多久哦?
范俊峰老师：至少4周 ，不记得了。现在用
的多了。
最常用这仨。
参赛者：就是画画的时候光照又强变弱然后，物体的投影随着光的变化产生的效果。谢谢啊老师。
范俊峰老师：光衰竭，影子和投射所在物体色相的明度对比渐弱。
质感先表达到位，那个被打亮的空气另建图层。不要简单的一团雾，流动的尘土被光照亮的感觉更好，可以清晰露出些饰品的亮点来。
问题5
完美未来之星：光感打的很凌乱自己已经不能控制画面，高光不知道该如何去点缀出来。
范俊峰老师：先说几句再去改吧，背后是什么？有点重啊。衣褶有点碎。
哈哈，不好意思，很多东西我用语言很难准确表达，不如画几笔来的直接。背后那个意象的东西，展开来好些，女的那大腿有点长了挪了一下忘记抹掉不需要部分了。
参赛者：老师帮我改改呗
范俊峰老师：
这画不错，愿意的话，加些树枝什么的，线条感能让这幅画增色。时间有限，改的不是很好。
完美未来之星大赛群3——CG狼老师 经典摘录
问题1
完美未来之星：想问下老师能否示范一下怎样画布纹和金属等材质，在家里画半天都画不出想要的感觉。
CG狼老师：这个问题我就金属材质方面聊聊吧，金属质感的表现无外乎就是颜色和暗部反光的控制，素描基本功好的话并不难的。
先找2张之前的美宣作品来示意一下吧
比如场景中出现的这2个管道
还有一些以前画过的科幻类飞船内部的场景绘制管道金属材质这一块。
参赛者：金属就是黑白对比强一些
CG狼老师：这位同学理解的也是对的。加强对比的同时在运用一些高光部分的处理
一般我们工作中碰到金属的材质，特别是出现在角色身上的，会直接让3D同学渲染一个然后再细修。
比如这张我们最近画的新图的局部
这样又快又省事的。
参赛者：要先渲染挺麻烦的。直接画不快点嘛。
CG狼老师：我们有专门分工好的。3D和2D同学互相配合着干。当然，直接渲出来的比较生硬，还需要2D后期再精修。
参赛者：老师, 是不是要做好模型渲染出来, 然后再画?
CG狼老师：对的。当然，还有一种金属材质是哪种旧旧的。
这就需要在金属表面叠加即理材质了。这是用来表现在战场上刚进过搏杀后的感觉
问题2
完美未来之星：老师,我画了很多要素在里面,我现在还在深入中,可是种觉得会出现方向错误浪费时间的现象.画面整体会不会太乱呢....特别是左下角树这一块,我不是很有头绪,该怎么画才能把树画的很到位又不会破坏画面的整体感 ,整体画面不乱是不是画完后才能解决呢 ？
CG狼老师：一张优秀的场景由很多元素构成的， 透视、结构、对比光影、造型、张力、夸张、色相、明度、纯度、虚实、统一、层次、构图、设计、材质， 表达 当然还有些~ 我只是大致列举，这些是一张好画的组成元素。
问题2
完美未来之星：这张场景就有不少小问题了，这张画的问题在于空间感不够，远近关系不够突出，然后就会产生物体比例的问题，会显得很Q版，像一个个积木或者是盒子搭建出来的感觉，特别是树的表现可以说比较难看了，其实这样的大树树冠的形态应该是 很漂亮的。颜色方面这张图也用得有点乱了。我们先来把这张图去掉色变成黑白的吧。
其实一张场景图可一简单地分为3个层次。即远景，中景和近景。
我简单地改一下吧，正好我有张之前画过的图跟这个蛮像的。直接把原素加在这张图上看看吧，主要是一些原理的问题。
保留了一些原有的中景。不然大伙就认不出来了。
参赛者：老师这是刚刚画的吗？好快啊！
CG狼老师：不是画的，是之前画过有张正好相似的。只是想表达一下这个意思罢了。想强调的是空间远近关系。
光源可以再明显一点的。
再在近景处加个瀑布吧！
新开个透明层弄点色上去。
改成叠加模式，这样颜色会统一点的。
问题3
完美未来之星：想问问老师，对于应聘游戏公司的话，贴图考官愿意看吗？当然构图、设想都是自己的，只是有部分贴图了，下面这张没有细化，大体的构图就是这样。
CG狼老师：材质是允许贴的，但贴完之后最好能在材质的基础上进行调整，使原本照片的原素转化为自己作品中的一部分，并要让观众不感觉这个材质在作品中不是那么突出和不协调，能做到这点很重要的。说得更直白一点就是贴材质本身是为了提高工作效率而已，就算没有材质的帮助，自己本身也应该有直接画出来的能力。记得以前好莱坞拍电影《星球大战》时，那些外星球景色都是直接画在玻璃上实拍的，那会还没电脑PS，后来那帮家伙用上了电脑PS了，更厉害了，连直接画都可以，用照片素才改改真是小意思了。我有张画过的场景图跟这个蛮像的，里面也运用了一些照片的素材。
但我在这个基础上改过了一下，就和谐点了。昨天我看到我有个朋友的视频教学不错，他就是边贴边画的那种。
我把连接找出来给大伙看看吧：http://www.leewiart.com/forum/topic/1-115656
问题4
完美未来之星：我想要塑造一种雨中搏杀的气氛，画面灰灰的，但是又觉得画面缺少颜色，太过单调，然后试着添些颜色又感觉破坏气氛。如何让画面色彩丰富，又能统一色调？
CG狼老师：其实很多气氛图都可以在电影里找寻到灵感。比如这张在雨中搏杀的气氛感觉，会让我立马想到《骇客帝国》最后那段在雨中打斗那一段情节。那种色调就很厚重。这张图在中景部分表现的不够突出。
这块可以再仔细刻画一下的，因为在画面视觉中心点的位置上，之前说过一张好图的标准是什么，这个可以逐一用这些去打分。比如说这张图的透视是否做得好，设计上是否做得好。 一张图，如果很不幸地把所有元素都做到，并且做的很好，那么就是一张好画。
问题5
完美未来之星：老师说场景绘制很大程度是要叠图P出来的，请问真正场景创作一般纯手绘占多少比重？ 另外弱弱的问一下，您气势很磅礴的场景作品一般原图都是多大尺寸的？超级想知道！！！谢谢！！！！
CG狼老师：先回答原图都是多大尺寸的吧，我一般都是画4000X2500，dPI。分辨率是300。
这个尺寸以我的经验来说，画场景插图是足够了的。之前我也用在游戏展上那中喷绘到一面墙那么大的。基本没啥太大的问题，一般咱的电脑画1万以上的像素就容易卡了。特别是有同学还喜欢分层画的基础上更卡，所以一般情况下，我画场景是不太会分层的。画着卡严重影响画画心情的。4000X2500是指像素的长宽。
我是说过场景绘制很大程度是要叠图P出来的，但这个方法画画是有个前提的，就是我刚才说过的，你得有全部纯手绘的经历。你都能画出来了，为了工作效率，改个方法和方式问题真不大的。
之前我画过3-4年的传统手工场景的工作经历，就是直接在纸上画场景，那会还没有电脑。后来有了电脑，又学习用电脑画，那时还没有流行贴材质一说，都是用PS默认笔刷一笔笔画的场景，就这样大概也画了近10年吧。因为有了基础，所以后面的事就好办多了。一般我不建意新人同学一开始就玩材质，用PS默认笔刷一笔笔画是可以的。等到一个阶段了，有了点基础再往上走，这跟玩游戏过关一样，一开始拿着低级装备就想去打最终BOSS有点难度的。
参赛者：老师，如果刚开始接触场景，是否可以从写生照片开始练习？
CG狼老师：我以前的学习场景的方法是找一些照片素才，拿着纸和笔练速写，最好有光影关系的那种。越写实越好。
参赛者：是临照片好还是临名画好？
CG狼老师：我个人觉得开始临照片好。
参赛者： “画面灰灰的，但是又觉得画面缺少颜色，太过单调，然后试着添些颜色又感觉破坏气氛。如何让画面色彩丰富，又能统一色调？” 老师,我的这个问题,您能再指导一下吗?
CG狼老师：其实关于用色方面我的理论基础比较薄弱。网上有很多CG大师们的博客里其实有提到，大家可以找找看。
参赛者：老师，我们刚入行的新人是不是都要经历临摹－半临摹－创作这个几个阶段，有时候画不出来东西很急躁，老师麻烦你谈谈这几个阶段的宝贵经历，让我们在以后的CG道路上不急躁不盲目。
CG狼老师：任何学习都是有方法的，学习场景也有方法，这个我之前不止一次都提到过。坚持不停画 反复练习。其实排除好的创意之外，光从技法来说，画好场景画真的不难，场景的基本构成无非是天空，远山，远树，树木，河流等自然元素，当初我记得我是分开一样一样练习的，比如天空，有阴雨天，早晨的天空，黄昏的天空，还有各个季节天空云的变化也是不同的，单独地观察和练习，我学画动画背景时，每天给自己的任务就是画50张不同变化的天空和云彩，这样不停地画了一个月，画天空就没问题了，以此类推，把所有自然元素都画全了，那画场景的话至少技法上就没有难点了，变化最多只是这些树和石头这次在这个位置，下次可能出现在另一个位置而已，又或者是大小变化不同而已，万变不离其宗的，总之我就是这么干的。当你把场景中所有基本原素搞定后，怎么画还真不难，单首先要找寻到它的原理和规责，不会因为我今天跟你们大伙随边聊2句，你们就都掌握了，这个也太不公平了吧，这不让咱白画了那么多年嘛
问题6
完美未来之星：一个关于构图的问题，感觉老师的构图往往很有视觉冲击，而我的构图看上去经常会很平淡，请问有什么方法能提高自己这方面的能力，或者该做些哪方面的练习？谢谢！
CG狼老师：
就这张场景图来说，缺少的是层次感
构图方面借荐好的参考是个不错的方法，我也常这么干。
参赛者：老师，其实我觉得我觉的这张感觉构图没冲击力，划到后来才发现，能不能帮我调一下看看
CG狼老师：觉得自己构图平淡可以尝试着把镜头角度放低点试试。一般仰视着看场景会显得很壮观。用色上可以偏暖色，有宏伟的气像。
简单整整吧，也是之前画过的图叠了一下。
